Natascha Schmitten – Phosphor

„Auf ein ‚Dazwischen‘, das Eindeutigkeit ebenso einschließt wie Unbestimmtheit, muss man sich einlassen, wenn man sich mit der Malerei von Natascha Schmitten befassen möchte. Weder der Bildraum noch das Bildsujet sind auf den ersten Blick direkt zu erfassen. Selbst dem ambulanten Blick, dem sich immerzu in Bewegung befindlichen Blick, erschließt sich nur langsam und doch niemals ganz die Materialität der Bilder und ihre strukturelle Vielschichtigkeit. Denn in der wechselseitigen Durchdringung von Thema und Technik entstehen komplexe Kompositionen, intensive Farbwelten und lichtdurchflutete Bildräume.

Schmitten nutzt Licht als wesentlichen Aspekt ihrer Malerei, denkt es im Prozess des Malens mit, wenn sie mit chirurgischer Präzision einzelne Lichtmomente setzt oder durch exakt gesetzte Aussparungen das Eindringen des natürlichen Lichts evoziert. So scheint im Bild selbst eine permanente Veränderung angelegt zu sein, die durch den bewegten Blick und die sich wandelnde Lichteinwirkung verstärkt wird. Bis zur maximalen Farbbrillanz lotet die Künstlerin die Intensität, Reinheit und Helligkeit von Farben aus, die mit dem halbtransparenten Polyestergewebe, mit dem sie ihre Rahmen bespannt, zu ‚lichttragenden‘ Gemälden verschmelzen. Dabei entfaltet die Oberflächenstruktur einen ganz eigenen Reiz. An manchen Stellen scheint die Farbe das Gewebe nur zufällig berührt zu haben, an anderen ist sie so intensiv, als hätte sie jede einzelne Faser durchdrungen. Matte und samtige Partien stehen transparenten und glänzenden Schichten gegenüber, an deren Übergängen sich Farbschlieren und Verläufe bilden. So tritt neben das Sehen der Wunsch nach haptischer Wahrnehmung.“

Aus: Cornelia Kratz, Bitte oszillieren Sie. Über die Malerei von Natascha Schmitten